La vidéo à destination du spectacle vivant

Date, horaire et lieu

Public concerné

Programme détaillé

PLUS QU’UNE PLACE DISPONIBLE !

Si la vidéo apparaît dans les années 1970 sur les plateaux de théâtre, ce sont les années 1990 qui sont véritablement les années vidéo dans le spectacle vivant, d’abord à l’étranger en Allemagne et aux Pays-Bas et puis ensuite en France. Depuis lors, la vidéo en direct, de type générative, différée, bricolée s’est invitée dans de nombreux spectacles. C’est aussi un nouveau métier pour les régisseur·ses, lumière et son ou généralistes, et pour les vidéastes sorti·es des écoles supérieures d’art ou de cinéma. La vidéo reste un immense champ d’exploration qui réunit aussi les metteur·es en scène, les scénographes et aussi les comédien·nes qui deviennent parfois les auteur·rices des images. 

Le stage Vidéo à destination du spectacle vivant, proposé par Stéphane Pougnand, créateur vidéo pour la scène et régisseur de tournée, permet d’acquérir les fondamentaux de la vidéo sur scène. Une excellente façon d’étendre ses compétences pour des vidéastes et régisseur·ses et pour maîtriser les contraintes et découvrir les immenses possibilités offertes par ce médium pour les professionnel·les du spectacle vivant, du metteur en scène, au scénographe et au régisseur·se. 

De l’utilisation d’un vidéoprojecteur, son placement et ses réglages à la création d’une conduite vidéo simple à l’aide de différents logiciels (Millumin,Qlab, Mad Mapper) l’étude de différents supports de projections (écrans, tulle, murs…) jusqu’à l’initiation au mapping vidéo et à la prise de vue en direct, ce stage permettra de donner de solides bases pour intégrer la vidéo à un projet ou reprendre une régie vidéo en confiance.

Photo © Stéphane Pougnand – spectacle Racine carrée du verbe être, Wajdi Mouawad

Détail des modules

Module 01 – LE METIER DE REGISSEUR VIDEO (jour 1)

  • Tour de table, présentation des stagiaires, de leurs parcours et de leurs attentes concernant cette formation.
  • Présentation de l’intervenant avec des exemples de spectacles dont il a assuré la création, la régie en tournée ou l’accueil.
  • Analyse de différents dispositifs vidéos pour le spectacle (supports : captations vidéos et dossiers techniques)
  • Présentation des différents rôles d’un régisseur vidéo : en création, en tournée, en accueil.

Module 02 – PRÉPARATION ET ENCODAGE DE MÉDIAS (jour 1)

  • Recherche et traitement de la matière vidéo et maîtrise de son export adapté
  • Apprentissage des technique de préparation d’un projet vidéo, du simple montage aux techniques avancées.

Module 03 – LA VIDEO-PROJECTION (jour 2)

  • Maîtrise de la technique du vidéo-projecteur pour l’utiliser sur une scène : le choisir, le régler, le placer…
  • Mettre en réseau un ou plusieurs vidéoprojecteurs avec la régie.
  • Savoir contrôler son vidéoprojecteur depuis une régie

Module 04 – LOGICIELS DE RÉGIE (jour 3)

NB: Un approfondissement pourra être porté sur l’un des logiciels en fonction des envies ou besoins des stagiaires.

  • Installation et prise en main du logiciel Q LAB.
  • Installation et prise en main du logiciel MILLUMIN.

Module 05 – MAPPING VIDÉO, OSC, SYPHON ET NDI (jour 4)

  • Initiation aux techniques de mapping et d’anamorphose en s’appuyant sur des exemples en vidéo et sur des outils.
  • Installation, présentation et prise en main de l’interface Madmapper.
  • Installation, présentation et prise en main de l’outil de surtitre GLYPHEO.
  • Installation, présentation et prise en main de NDI TOOLS.

Module 6 – LA VIDÉO EN DIRECT (jours 4 et 5) 

  • Initiation aux bases de la vidéo en direct – réglages d’une caméra.
  • Le problème de la latence / synchronisation labiale.
  • Mise en pratique : mise en place d’un dispositif de direct avec 3 caméras et un mélangeur, réalisation en direct…

Module 07 – APPROFONDISSEMENTS / MISE EN PRATIQUE / EXPÉRIMENTATIONS (jour 5)

Cette demi-journée sera consacrée à la mise en pratique des différents modules de la formation. Les stagiaires auront la possibilité d’approfondir leurs connaissances en étant appuyés de manière individuelle par le formateur. Ce sera aussi l’occasion de tester la projection sur différents types de supports (Écrans, tulles, volumes). En fonction des envies, le dispositif sera adapté, pour permettre de tester des configurations particulières.

Le·s Formateur·rice·s

Graphiste multimédia, formé à l’Institut supérieur des Arts appliqués de Rennes, Stéphane Pougnand travaille depuis plus de vingt ans dans le spectacle. Il a été pendant dix ans bassiste dans le groupe rennais X Makeena qui l’a emmené des Transmusicales de Rennes au Canada en passant par l’Inde, la Norvège et la Chine tout en enseignant le motion Design à LISAA Rennes.  

Depuis dix ans, il travaille principalement pour le théâtre en création et régie vidéo auprès de metteurs en scène tels Wajdi Mouawad avec Racine carrée du verbe être, l’opéra Œdipe de Georges Enesco, Stanislas Nordey avec Le Soulier de satin d’après Paul Claudel, Erich von Stroheim de Christophe Pelletou encore Neuf petites filles de Sandrine Roche, Christine Letailleur avec Julie de Lespinasse, Eden Cinéma de Marguerite Duras, Baal de Brecht et Phèdre de Ritsos, Damien Gabriac avec son spectacle Le Point de Godwin ou Éric de Dadelsen avec Le P’tit bourgeois gentilhomme et Spiralesd’après Anne Provoost.   

Il signe également la scénographie vidéo des spectacles musicaux Revue Rouge de Norah Krief et (Toujours) deux de David Delabrosse. Toujours en lien avec la scène musicale rennaise, il réalise les clips des groupes City Kay, Struck you, et Robert le Magnifique, Do it together et poursuit également une activité de pédagogue et formateur au Centre chorégraphique de Rennes et de Bretagne et à l’Institut supérieur des Arts appliqués de Rennes. 

 

Tarifs et prise en charge

2400 € HT – 2880€ TTC – pour les intermittent·es du spectacle bénéficiant d’une prise en charge par l’AFDAS,
pour les autres personnes, le tarif est adapté à vos statut et seuil de financement.
Pour les personnes ne bénéficiant pas de financement ou ne sachant pas comment y accéder, prendre contact
avec Cyclorama : formation@cyclo-rama.com