La commande photographique : de l’intention à la restitution d’un projet photographique

Date, horaire et lieu

Public concerné

Programme détaillé

La commande photographique : de l’intention à la restitution d’un projet photographique.
Places Publiques : que reste-t-il de l’agora et du forum ?

À travers une exploration visuelle des places dans différents quartiers de Rennes, chaque stagiaire délivrera une réponse photographique singulière. À partir de récits personnels, nous travaillerons sur l’élaboration d’une narration commune pour la mise en place d’une exposition collective. C’est à partir de la place de la Parcheminerie, centre névralgique de cette formation en photographie, qu’une réflexion sera menée par chacun.e sur la définition contemporaine de la place et de ses enjeux citoyens. Un parcours, desservi par les lignes A et B du métro, est proposé pour la réalisation de la série de photographies documentaires. Les places rennaises possèdent chacune une identité, des usages, une histoire… chaque participant·e choisira l’une d’elles et mènera son travail à partir de ce site et avec ses usagers. Cette formation sous la forme d’un workshop sur la photographie documentaire abordera les thématiques du paysage, de l’architecture et des citoyen·nes d’une ville à travers la place urbaine. Le projet est de parcourir, d’arpenter un environnement impacté plus ou moins par l’aménagement du territoire.


Nous privilégions une approche documentaire, axée sur l’empreinte du passé, la modification du territoire, les perspectives futures, sans oublier les notions esthétiques induites par le choix du point de vue, du cadrage, de la lumière et du traitement. Des prises de vues de portraits et de détails pourront compléter une première série d’images. Le parti-pris photographique est essentiel à l’émergence d’un projet singulier, et la narration nécessaire pour lier les images et donner à comprendre un espace et ses usages par l’image photographique. Un texte complémentaire contextuel, narratif sera envisagé individuellement et par le groupe venant appuyer la démarche photographique. Les approches individuelles des participant·es seront débattues et croisées afin de produire une restitution collective du projet. La formation sera enrichie par des visites d’expositions de photographie documentaire, à la galerie du Carré d’Art à Chartres de Bretagne avec l’exposition collective de photographes ukrainien.ne.s et aux Champs Libres de Rennes avec Aurore Bagarry et Nolwenn Brod. Les stagiaires seront également nourri·es en amont de références communes puisées dans la littérature, la sociologie, la géographie afin de définir une thématique qui révélera les écritures individuelles.

Un temps du stage sera consacré à la technique de prise de vue à la chambre photographique (Grand format).

Détail des modules

Premier jour : Présentation

● Présentation de Cyclorama, de l’organisme de formation et de la Parcheminerie
● Présentation des photographes, Marc Loyon et Delphine Dauphy et des objectifs de la
formation
● Présentation individuelle de chaque participant·es, de leurs pratiques et de leurs acquis et attentes
● Présentation des espaces et des moyens matériels disponibles et à mobiliser pour la formation

Premier jour : Introduction artistique et théorique

● Approche historique de la photographie documentaire à travers quelques références majeures
● Lecture d’images, de photographies et analyse de situations de commandes

● Organisation du projet avec le groupe: écriture d’une note d’intention, lieux à définir, recherche documentaire pour repérages sur la ville

Premier jour  : Choix d’un site d’application

● Recherche documentaire
● Ecriture collective d’une note d’intention
● Organisation du projet de documentaire : définition du matériel nécessaire, plan des
déplacements, gestion du temps, type de diffusion, choix technique.

Deuxième jour (8h) : Prise en main technique et prise de vue

● Prise en main du matériel photographique de chaque stagiaire ; rappel des fondamentaux
techniques. questions techniques diverses
● Session de prises de vue sur le territoire rennais en utilisant la marche et les transports en
commun
● Prises de vues sur site: exploration, observation, marche, découverte, échange,
visualisation des travaux. Approche technique de la photographie de paysage
et d’architecture, de portraits, de détails. Axes de prises de vues à définir

Troisième jour : Editing et post-production

● Editing : choix des images, création d’une suite d’image, visualisation des prises de vues et échanges afin d’imaginer un dialogue entre les images, une suite au
projet, définition du traitement des images, parti-pris esthétique de la série, évolution de l’approche. Ne pas s’éloigner ou faire évoluer son intention.
Post production, tirage de planches contact, choix des images, tirages de
lecture.
● Post-production, tirage de planches contact, choix des images, tirages de lecture
● Direction artistique du projet

● Atelier de prise de vue à la chambre photographique – grand format.

Quatrième jour : création d’un ensemble photographique documentaire

● Sessions de prises de vue complémentaires
● Editing : choix des images, création d’une suite d’image
● Post-production
● Direction artistique du projet

Cinquième jour (8h) : création d’un ensemble et restitution publique

● Choix collectif des images, analyse des liens entre les approches individuelles
● Recherche sur la forme et les enjeux de la restitution
● Présentation au public
● Retour d’expérience et bilan de la formation

Le·s Formateur·rice·s

Convaincu·es de l’aspect sociologique de la photographie, Delphine Dauphy et Marc Loyon associent
visages et paysages pour rendre compte des particularités de notre société. Le parti-pris est évident :
qui sommes-nous ? Quelles empreintes laissons-nous ?
Ensemble, ils poursuivent leurs recherches visuelles sur les territoires lors de résidences
photographiques communes (Territoires d’expériences avec la Galerie du Carré d’Art et L’Aparté,
Contours avec le Musée de Bretagne et Les Champs Libres, Point de vues dans les centres
pénitentiaires de Rennes). Ces projets ont donné lieu à des expositions, des publications et des
médiations auprès de différents publics.
Co-directeurs artistiques de la galerie photographique Le Carré d’Art à Chartres de Bretagne pendant
quatre saisons, ils ont initié des expositions de photographes contemporain·es. Ils développent par
ailleurs un travail de commissariat d’expositions et de scénographies en recherchant dans les
collections privées ou institutionnelles les photographies qui donnent un nouveau point de vue sur un
lieu et une époque, en partenariat avec des institutions telles que le Musée de Bretagne et Les Champs
Libres de Rennes, le Musée de la Marine et l’ECPAD.

Marc Loyon – Photographe

L’approche photographique de Marc Loyon est invariablement orientée vers l’architecture et le
paysage, et plus globalement tous les éléments qui composent le paysage que ce soit en commande
ou sur ses travaux d’auteur. Il se consacre à ses travaux personnels en rapport avec son environnement
proche ou éloigné. La thématique principale de ses séries photographiques porte sur la représentation
des contours et frontières d’un territoire donné en intérieur et en extérieur. Habitué des marges, il
photographie l’architecture des entre-deux et le paysage des transitions : zones périphériques,
artisanales, pavillonnaires, zones agricoles et paysages plus sauvages constituent la matière première
de ses recherches. Des portraits accompagnent cette traversée du paysage : des habitants qui portent
loin leur regard sur le territoire environnant, comme pour mieux inviter le nôtre à y faire sa place.
Cette approche le confronte à des paysages dits ordinaires ou paysages tiers dans des villes très
différentes suite à plusieurs résidences photographiques. Les espaces intérieurs et extérieurs
communiquent. Il réveille le regard que nous portons sur ces zones entre-deux, et pour signifier que la
nature modifiée par l’homme n’est jamais ordinaire. Photographe professionnel installé depuis 1998
dans les domaines de la nature morte, du reportage, de l’architecture, de l’industrie, il est aussi
enseignant en formation initiale et continue dans différents domaines théoriques et pratiques en
photographie.

Delphine Dauphy – Photographe

Diplômée de l’Ecole Nationale Supérieure de la Photographie, Delphine Dauphy construit son travail
photographique autour des relations qu’entretiennent les hommes avec leur environnement. Des
hauts lieux du tourisme en Italie aux espaces ravagés de la Bosnie en passant par un ancien site
industriel, elle évoque, dans ses images, la faculté de l’humain d’adapter le paysage à ses activités. Il
s’agit aussi de saisir les rencontres qui rythment son exploration. En réalisant des portraits, elle marque
cette pause dans le temps de la déambulation.
Elle utilise diverses techniques photographiques selon les sujets qu’elle aborde, la simplicité
d’utilisation d’un Instamatic l’intéressant autant que la manipulation plus complexe d’une chambre
20×25. Elle exploite toutes les possibilités du médium qu’il soit argentique ou numérique, en passant
par le procédé ancien du collodion humide.

Tarifs et prise en charge

2400€ HT – 2880€ TTC – pour les personnes bénéficiant d’une prise en charge par l’AFDAS, pour les autres personnes, le tarif est adapté à vos statut et seuil de financement. Pour les personnes ne bénéficiant pas de financement ou ne sachant pas comment y accéder, prendre contact avec Cyclorama : formation@cyclo-rama.com